Radio als Hör-Spiel-Raum : : Medienreflexion - Störung - Künstlerische Intervention.

• Superior document: Medien- und Gestaltungsästhetik
• Author: Wodianka, Bettina.
• Place / Publishing House: Bielefeld : : transcript,, 2018.; {copy}2018.
• Year of Publication: 2018
• Edition: 1st ed.
• Language: German
• Series: Medien- und Gestaltungsästhetik
• Physical Description: 1 online resource (433 pages)

Table of Contents

• Cover
• Inhalt
• Einleitende Gedanken
• 1 Kunst/Radio/Kultur
• 1.1 Das Hörspiel und der Kulturauftrag im öffentlich-rechtlichen Rundfunk
• Radio als Kulturinstrument für die Massen
• Kultur im Radiodispositiv: Das Hörspiel und der ›performative‹, spielerische Kulturbegriff
• Vom Bohren harter Bretter: (Quoten)Druck und die Frage nach der Kultur
• 1.2 Zum Begriff ›Hörspiel‹: Akustische Kunst im Spannungsfeld Kunst/Radio/Hörer
• Hörspiel im Spannungsfeld der Nachricht, Unterhaltung und Kultur
• Hörspiel/Theater/Literatur: Das Hörspiel im Kunstsystem
• Die zwei Pole des Hörspielbegriffs: Das literarisch-dramatische Hörspiel und das (Neue) Hörspiel als ›Totales Schallspiel‹
• 1.3 Intermedialität: Analyse im offenen System der Relationen
• Intertextualität und Intermedialität
• Intermedialität als Forschungsachse und offenes System
• 1.4 Inter/Medialität: Medien und Formmigration
• Zum Medienbegriff und dem Verhältnis Medium - Form
• Das Medium als Dispositiv
• Intermedialität als Verfahren und die Figuration intermedialer Differenz
• Inter/Medialität und Form(ation): Interformative Analyse
• Systematik der medialen Interdependenzen: Medienkombination, Medienwechsel und Systemreferenz
• Das Hörspiel als Zeichensystem: Intermediale Bezugnahme als Systemreferenz und Medienwechsel
• Systemreferenzen im Hörspiel: War of the Worlds und der mediale Realitätseindruck im Radiophonen
• 2 Kunst im neuen Mediendispositiv
• 2.1 Radio-Kultur-Technik: Das Hörspiel und die Künste
• Kunst im Verwaltungsapparat
• Das Mediendispositiv als neutraler Distributionskanal: Kunst, Technik und Medienspiritismus
• 2.2 Medienreflexion als Hörspiel: Überlegungen zum Radio als Hör-Spiel
• Rudolf Arnheim: Radiokunst als Hörkunst
• Hans Flesch: Künstlerische Spielformen im neuen Dispositiv.
• Kurt Weill und (Möglichkeiten absoluter) Radio- als »fruchtbare Massenkunst« (Weill 1926a: 313)
• Bert Brecht und das Radio: Radiodispositiv, Kunst und Masse
• Walter Benjamin: Kunst im Radio als Schulung des Hörers über die Volkstümlichkeit
• 2.3 Zwischenresümee: Radiokunst als Kunst der Reproduktion und der Neue Mensch
• Das Radio als demokratisches Massenmedium
• Radiokunst als Kunst der Reproduktion
• 2.4 Montage, Collage und Medienreflexion
• 2.5 Walter Ruttmann und die Produktionstechnik der Montage: Die Medienkomposition Weekend
• Ruttmanns intermediale Ästhetik und seine produktionsästhetischen Neuerungen
• Weekend: Aufbau des Wochenendes in der Großstadt Berlin
• Rhythmus und Bewegung. Musik, Malerei, Film und das monophone Hörspiel Weekend
• Die Störung habitualisierter Rezeptionshaltungen in der Medienreflexion Weekend
• 2.6 Pierre Schaeffer und die Montage als kompositorisches Materialverfahren in der Musique concrète
• Expanded Music und ihr Spielmaterial: die objets sonores
• Schaeffers Arbeit mit der Schallplatte und dem Tonband
• Hörspiel als nicht-mimetische Kunstform: ›Absolute Radiokunst‹ und ›Totales Schallspiel‹
• 3 Radiokunst im Hör-Spiel-Raum als künstlerische Intervention in den 1960er und 1970er Jahren
• Die Medienkonkurrenz des Fernsehens als Freiraum für das Hörspiel
• Das Neuen Hörspiel: Redaktionelle Wegbereitung und Künstler als Hörspielproduzent
• 3.1 Unterwegs zu neuen Darstellungsformen: (Neues) Hörspiel als intermediale Suchbewegung
• Intermedia als poetologisches Konzept: Das Prinzip ›Expanded‹
• Susan Sontag: Kunst als Ereignis und die neue Erlebnisweise
• Marshall McLuhan und sein Einfluss auf die Kunst der 1960er und 1970er Jahre
• 3.2 Das Hörspiel als künstlerische Intervention im Radioprogramm
• Neues Hörspiel, die Autonomie des Klangs und die Rolle des kritischen Sprachspiels.
• Neues Hörspiel: Produktion - Demonstration - Rezeption
• Das künstlerische Prinzip ›Störung‹ und das Hörspiel als Intervention im Radioprogramm
• 3.3 Wolf Vostell und das Prinzip Störung als künstlerische Intervention
• Aufbau des Features Rebellion der Verneinung
• Die Rebellion der Verneinung und das künstlerische Prinzip der Störung
• 3.4 Radiophone Poesie. Interdependenzen zwischen Produktionstechnik und Gestaltungsverfahren
• Die Stereophonie: Der produktions- und rezeptionsästhetische Weg in die Wahrnehmung des Raumes
• 3.5 Mauricio Kagel: »Durchdringung der Musik als Sprache und Sprache als Musik«
• Lullaby: Radiophone Poesie diesseits wie jenseits der Abstraktion
• Lullaby - Das Spiel mit der stereophonen Produktionstechnik zwischen syntaktischem und semantischem Spielmittel
• 3.6 Die Partitur als »radiophoner Text« - Rühms Hörspiel Ophelia und die Wörter (WDR 1969)
• 3.7 Das Tonbandgerät, die Produktionstechnik der Montage, die Aufnahme als Realitätsfragment und die Bandmontage als künstlerische Intervention
• 4 Rolf Dieter Brinkmann oder Die Wörter sind böse
• 4.1 Die Sprache als vermittelndes Medium
• Sprachskepsis
• Diesseits und jenseits der Literaturszene der BRD
• Brinkmann und die amerikanische Literaturszene
• Die Erweiterung der Literatur: mit der Sprache gegen die Sprache
• Erweiterung der sprachlichen Mittel durch intermediale Darstellungsformen
• 4.2 Brinkmann, die Reproduktionstechnologien und die Massenmedien
• 4.3 Die Sendung Die Wörter sind böse
• Aufbau des Autorenalltags
• Die Wörter sind böse und Brinkmanns Poetologie
• 5 Schlussbetrachtung und Ausblick
• 5.1 Störung als rezeptionsästhetisches Ereignis
• Die Einheit der Sinne und die synästhetische Wahrnehmung
• Protestkultur und Ritualkritik
• Medienreflexive Spielvariationen des offenen Kunstwerks: Dé-Coll/age - Cut-up - Meta-Collage.
• Das Spiel mit der Realität: Leben - Kunst - Leben
• 5.2 Ausblick
• Bibliographie.