Elektroakustische Musik in der DDR : : Rezeption, Institutionen und Werke.

• Superior document: KlangZeiten ; v.18
• Author: Oelers, Harriet.
• Place / Publishing House: Göttingen : : Böhlau Köln,, 2021.; ©2021.
• Year of Publication: 2021
• Edition: 1st ed.
• Language: German
• Series: KlangZeiten
• Physical Description: 1 online resource (333 pages)

Table of Contents

• Intro
• Title Page
• Copyright
• Table of Contents
• Vorwort
• 1. Einleitung
• 1.1 Forschungsstand
• 1.2 Methodisches Vorgehen
• 2. Auswertung der Werkdatenbank
• 2.1 Komponisten
• 2.2 Besetzungen
• 2.3 Titel
• 3. Elektroakustische Musik und elektronische Klangerzeugung im Spiegel der Medien der DDR
• 3.1 Musik und Gesellschaft - Grundlage der Untersuchung
• 3.2 Entwicklung der Berichterstattung in Musik und Gesellschaft von 1951 bis 1990
• 3.3 Textanalyse des verwendeten Vokabulars anhand eines Fallbeispiels: Heinrich Strobel: „Die Einheit der modernen Kunst"
• 3.3.1 Heinrich Strobel: Apologet der Neuen Musik
• 3.3.2 Analyse von Strobels Text „Die Einheit der modernen Kunst"
• 3.3.3 Strobels Text in der Rezeption von Musik und Gesellschaft
• 4. Institutionelle Entwicklung der elektroakustischen Musik in der DDR
• 4.1 Die Anfänge: Das Experimentalstudio für künstliche Klang- und Geräuscherzeugung des Rundfunk- und Fernsehtechnischen Zentralamtes
• 4.2 Die Geraer Ferienkurse für Neue Musik - elektroakustische Musik und ihre Vermittlung jenseits eines institutionellen Studios
• 4.2.1 Die Situation der Komponierenden in der DDR ohne institutionelles Studio
• 4.2.2 Die Entstehung und Entwicklung der Geraer Ferienkurse
• 4.2.3 Konzeption und Aufbau der Ferienkurse
• 4.2.4 Die Rolle der Geraer Ferienkurse für die Entwicklung der elektroakustischen Musik in der DDR
• 4.3 Berlin: elektroakustische Musik am Theater im Palast der Republik und an der Akademie der Künste der DDR
• 4.3.1 Konzertreihe und Studio am Theater im Palast
• 4.3.2 Das Studio an der Akademie der Künste
• 4.3.3 Die Konzertreihe „Kontakte" der Akademie der Künste
• 4.3.4 Gründung der nationalen Gesellschaft für elektroakustische Musik und die Mitgliedschaft der DDR in der CIME
• 4.4 Dresden: Studio an der Dresdner Hochschule für Musik.
• 4.5 Zusammenfassung: Die Situation zum Ende der DDR
• 5. Interpreten und Ensembles am Beispiel des Ensembles für Intuitive Musik Weimar
• 5.1 Das Ensemble für Intuitive Musik Weimar
• 5.2 Stockhausen-Rezeption in der DDR, vorrangig der elektroakustischen Werke
• 5.3 Tage für Neue Musik Weimar
• 6. Einzelanalysen
• 6.1 Auswahl der Werke
• 6.2 Die Anfänge der elektroakustischen Musik in der DDR: Siegfried Matthus: „Galilei"
• 6.2.1 Siegfried Matthus
• 6.2.2 Grundlagen der Komposition von „Galilei"
• 6.2.3 Matthus' Textauswahl mit Exkurs „Galilei der Wahrheitskämpfer?"
• 6.2.4 Gliederung der Musik
• 6.2.5 Zur Funktion des Tonbandes
• 6.2.6 Aleatorische und 12-Ton-Elemente
• 6.2.7 Rezeption und Deutung von „Galilei"
• 6.3 Kompositionen für das Radio: Lothar Voigtländer: „Maikäfer flieg!"
• 6.3.1 Georg Katzer und Lothar Voigtländer
• 6.3.2 Konzeption von Lothar Voigtländers „Maikäfer flieg!"
• 6.4 Elektroakustik als Element eines groß besetzten Werkes: Paul-Heinz Dittrich: „Engführung"
• 6.4.1 Paul-Heinz Dittrich
• 6.4.2 Textgrundlage: „Engführung" von Paul Celan
• 6.4.3 Verwendung von elektroakustischen Elementen
• 6.5 Die Schülergeneration: Ralf Hoyer: „Studie 4 für Kontrabass und Tonband"
• 6.5.1 Ralf Hoyer
• 6.5.2 Musikalische Struktur der „Studie 4"
• 6.5.3 Material und Techniken des Tonbandes
• 6.6 Ein rein elektroakustisches Werk: Hans Tutschku: „Hommage à Laszlo Moholy-Nagy"
• 6.6.1 Hans Tutschku
• 6.6.2 Verlauf von „Hommage à Laszlo Moholy-Nagy"
• 6.6.3 Klänge in Bezug zu Maholy-Nagys Licht-Raum-Modulator
• Literaturverzeichnis
• Abbildungsverzeichnis
• Anhang
• Werkliste
• Body.