Musikvermittlung lernen : : Analysen und Empfehlungen zur Aus- und Weiterbildung von Musiker_innen.
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Superior document: | Forum Musikvermittlung - Perspektiven aus Forschung und Praxis |
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Place / Publishing House: | Bielefeld : : transcript,, 2022. ©2022. |
Year of Publication: | 2022 |
Edition: | 1st ed. |
Language: | German |
Series: | Forum Musikvermittlung - Perspektiven aus Forschung und Praxis
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Online Access: | |
Physical Description: | 1 online resource (289 pages) |
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Table of Contents:
- Cover
- Inhalt
- 1. Einleitung
- 1.1 Erkenntnisinteresse und Ziel der Studie
- 1.2 Aufbau der Arbeit
- 1.3 Dank
- 2. Methodologische Grundlagen und methodisches Vorgehen
- 2.1 Grundsätze qualitativer Forschung
- 2.2 Epistemologische Grundannahmen der Situational Analysis
- 2.2.1 Dekonstruktive Analyse
- 2.2.2 Umgang mit Vorwissen
- 2.2.3 Abduktive Forschungslogik
- 2.2.4 Verkörperung und Situiertheit der Forschenden
- 2.2.5 Der Situationsbegriff als analytische Grundlage
- 2.3 Methodisches Vorgehen und Selbstreflexion
- 2.3.1 Persönliche Situiertheit als Forscher
- 2.3.2 Datengewinnung
- 2.3.3 Datenauswertung
- 2.3.4 Die Verschriftlichung der Studie
- 3. Theoretischer Referenzrahmen
- 3.1 Situational Analysis
- 3.1.1 Soziale Welten, Diskurse und nichtmenschliche Aktanten
- 3.1.2 Eigenschaften sozialer Welten
- 3.1.3 Dezentrierung des Subjektes
- 3.1.4 Sozialer Wandel
- 3.2 Site Ontology
- 3.2.1 Überschneidungen und Unterschiede in den Praxistheorien
- 3.2.2 Schatzkis Konzeptualisierung von Praktiken
- 3.2.3 Bündel und Konstellationen
- 3.2.4 Menschen und Praktiken
- 3.2.5 Sozialer Wandel
- 3.3 Überschneidungen zwischen Situational Analysis und Site Ontology
- 3.3.1 Flache Ontologien
- 3.3.2 Bedeutung von Materialität
- 3.3.3 Praktiken und kollektive Handlungen
- 3.3.4 Soziale Welten und Konstellationen
- 3.3.5 Das Subjekt
- 3.4 Lernen aus praxistheoretischer Perspektive
- 3.4.1 Wissensformen
- 3.4.2 Identität und soziale Zugehörigkeit
- 3.5 Zusammenfassung und Ausblick auf die weiteren Kapitel
- 4. The Big Picture
- 4.1 Musikvermittlung: eine Definition
- 4.2 Anmerkungen zur Bedeutung und Verwendung des Begriffs Musikvermittlung
- 4.3 Theoretische Perspektiven auf Musikvermittlung
- 4.3.1 Musikvermittlung aus der Perspektive der Cultural Studies.
- 4.3.2 Musikvermittlung aus der Perspektive der Feldtheorie
- 4.3.3 Musikvermittlung aus der Perspektive der Systemtheorie
- 4.3.4 Zusammenfassung
- 4.4 Die soziale Welt der Musikvermittlung
- 4.4.1 Historische Bezugspunkte der SW Musikvermittlung
- 4.4.2 »Urknall« und Evolution der SW Musikvermittlung
- 4.4.3 Akteur_innen der SW Musikvermittlung
- 4.4.4 Die zentrale Aktivität der SW Musikvermittlung und ihre Orte
- 4.4.5 Ziele von Akteur_innen der SW Musikvermittlung
- 4.4.6 Formale Organisationen mit Bezug zur SW Musikvermittlung
- 4.4.7 Angrenzende soziale Welten und Arenen
- 4.4.8 Zusammenfassung
- 5. Die Lernwege der Musiker_innen
- 5.1 Anita: »Das Bild ist jetzt vollständig geworden für mich.«
- 5.2 Bernhard: »Das ist ganz normal durch mein Engagement im Orchester passiert.«
- 5.3 Carsten: »Klassik aufs platte Land bringen.«
- 5.4 Dora: »Der Drang eben, etwas über den Tellerrand zu schauen.«
- 5.5 Emilia: »Dann bin ich einfach mal ins Büro vom Chefdirigenten damals, und hab' ihm ein fertiges Konzept hingelegt.«
- 5.6 Fiona: »Ich kann diesem Standard nicht gerecht werden.«
- 5.7 Gabriel: »Für mich ist ein Musiker jemand, der Musik lebt und liebt und das teilt mit anderen Menschen.«
- 5.8 Hermann: »Ich hab' gesagt, ich will so viel Geld haben wie der Dirigent, geht das?«
- 5.9 Ilia: »Ich habe da zwei Seelen in meiner Brust.«
- 5.10 Jasmin: »Man entkommt dem fast gar nicht mehr und das find' ich eigentlich sehr gut.«
- 5.11 Klara: »Also, ganz wichtig waren für mich immer meine Chefinnen.«
- 5.12 Leo: »Ich hatte immer Lust, als Mensch auf der Bühne zu stehen.«
- 6. Die Bedeutung des Studiums
- 6.1 Konstruktion eines individuellen Curriculums
- 6.2 Die schwierige Balance zwischen Studium und extracurricularen Tätigkeiten
- 6.3 Hauptfachlehrer_innen als zentrale Bezugspersonen.
- 6.4 Das Studium der Musikvermittlung als formale Nachqualifizierung
- 6.5 Das Instrumentalpädagogik-Studium als Ort diskursiven Schweigens
- 6.6 Zusammenfassung
- 7. Lernen außerhalb formaler Bildungsangebote
- 7.1 Frühe Erlebnisse in der Kindheit
- 7.2 Ensembles als Versuchslabore
- 7.3 Andere Orchester als Vorbild: Lernen am Modell
- 7.4 Die Teilnahme an bestehenden Praktiken als legitime periphere Partizipation
- 7.5 »Der relativ normalere herkömmliche Unterricht« als Differenzkonstruktion
- 7.6 Intendant und Chefdirigent als Gatekeeper
- 7.7 Bezugspersonen und Vorbilder als significant others in Lernprozessen
- 7.8 Zusammenfassung
- 8. Einschneidende Momente
- 8.1 Frühe musikalische Erlebnisse als peak music experiences
- 8.2 Grenzziehung als Identitätsstabilisierung
- 8.3 Identitätstransformation als coming together of things
- 8.4 Bedrohte Identitäten und der Umgang mit Krisen
- 8.5 Zusammenfassung
- 9. Zentrale Forschungsergebnisse und Handlungsempfehlungen
- 9.1 Ziele der Musiker_innen
- 9.2 Förderliche und hemmende Faktoren
- 9.3 Die Lernwege der Musiker_innen
- 9.4 Handlungsempfehlungen
- 9.4.1. Hochschulen
- 9.4.2. Musikbetriebe
- Literaturverzeichnis.